Una exhibición de bonsái tradicional aísla el árbol y permite que el espectador se concentre en los detalles del trabajo del artista. El espacio negativo entre el árbol y las plantas decorativas permite al espectador llenar estos espacios con su imaginación.
La mayoría de las exhibiciones se basan en las exhibiciones tradicionales de tokonoma y permiten un espacio limitado de izquierda a derecha o de derecha a izquierda y tienen una profundidad muy limitada. Creighton Bostrom está explorando la exhibición de Bonsai en la naturaleza y creamos este artículo con él.
El bonsái es arte y el arte es algo misterioso. Es un lenguaje que inventa el artista. Algunos de los caracteres de este idioma pueden ser familiares, pueden tener una cadencia familiar o pueden ser completamente únicos y extraños a los sentidos del observador.
Un artista crea este lenguaje y, sin embargo, hay personas que son capaces de comprenderlo, interpretarlo y sentirlo. Algunos de estos lenguajes artísticos son fácilmente interpretados por las masas y algunos son conversaciones íntimas con unos pocos. Todos son igualmente gratificantes.
Encontrar su voz o idioma en Bonsai puede ser un desafío. La mayoría de los artistas de bonsái presentan su trabajo en exhibiciones o espectáculos de clubes donde la expectativa de exhibir de acuerdo con las pautas tradicionales a veces puede limitar la oportunidad de expresión del artista. El tamaño del stand, la ubicación del kusomono, la posición del scroll, la estacionalidad, etc. crean un entorno en el que la vanguardia puede verse como un error técnico. Juzgar una pintura por las pinceladas y el marco en lugar del significado de la composición.
Una pantalla de bonsái tradicional aísla el árbol y permite que el espectador se concentre en los detalles del trabajo del artista. El espacio negativo entre el árbol y las plantas decorativas permite al espectador llenar estos espacios con su imaginación. La mayoría de las exhibiciones se basan en las exhibiciones tradicionales de tokonoma y permiten un espacio limitado de izquierda a derecha o de derecha a izquierda y tienen una profundidad muy limitada.
Exhibición de bonsái en la naturaleza
El proyecto en el que estoy trabajando, «Geometría en el Espacio», es una exploración de la exhibición de Bonsai en la naturaleza, en grandes espacios abiertos, donde no hay límite de profundidad o movimiento lateral.
Los marcos escultóricos sirven para guiar la mirada del espectador hacia el árbol, así como para crear el movimiento visual previsto de la composición. Considero este un proyecto de técnica mixta de fotografía, escultura y bonsái. La intención no es ver los detalles intrincados del estilo Bonsai, sino colocar el árbol en un contexto natural. Aislar un solo bonsái en un espacio abierto para cambiar la perspectiva de los espectadores y ver el árbol en un entorno naturalista. La yuxtaposición de un bonsái y un gran árbol y el encuadre de un espacio singular combinado con una profundidad aparentemente infinita. Estos dos extremos deberían crear conflicto en la mayoría de las artes visuales, sin embargo, en mi opinión, el Bonsái crea un sentimiento armonioso que une la composición.
